爱丽丝最后的逃离 (Alice or the Last Escapade/Alice ou la dernière fugue)

　　夏布洛尔身为法国新浪潮中坚力量，将此片《爱丽丝最后的逃离》的氛围渲染涂抹得紧张不安悬疑十足，大量不和谐的音符充斥在变异的空间里，制造了一种超现实的迷离气氛，焉知真假难辨是非。 影片开始，眼中只有自我的男友躺在地板上侃侃而谈，完全不理会爱丽丝欲言又止的目光，直到爱丽丝宣布分手消息，他才醒悟然又迷惑，通常男人认为女人提出分手的原因多数是有了新欢，然而爱丽丝微笑着告诉他非也，或许这个不是理由的理由，通常最让男人不解，也是最决绝的，此事女人的自觉意识一旦复苏，没有什么可以阻止她走上娜拉之路。 可惜这位娜拉出师未捷身先死，在大雨中遭遇车祸香消玉殒，临死之前执念未消壮志未酬，心里幻象四伏、脑中波涛汹涌，于是一出灵肉濒临分离前夕的荒诞剧开场了。爱丽丝驾车漫游在荒野雨景，突见一座城堡，一贵族老者殷勤招待，次日醒来老者与仆人皆不见，但有早餐为之备齐；惊讶之余，爱丽丝留下感谢继续前行，然绝望地发现绕路前行，不过是做重复的循环圆周运动，突空降一温文尔雅男子，告诉她别问任何问题，作抱臂围观状；爱丽丝只得又回到城堡，外面草地上一个少年，同样警戒她别发问，并为她捉来一只小鸟；面对越来越诡异的局面，爱丽丝再做努力，开车到一加油站，同样遭遇诡异，窗外偷窥的一男扮女装的少年、舞会上行将就木的老人突然复活；接着场景再次切换到开始时的雨夜，贵族老人早已恭候于此，时间转了个圈又回到了原地，一切和最初无异，老人告诉她，这是一个游戏，游戏规则就是不许发问，同时也告诉她，别妄想离开此地，不过明早可以通过一扇她觊觎已久、怀疑已久的小门，回到真实世界。 当然，后来我们看到爱丽丝并未如愿回到现实，她在清晨第一束阳光射进屋子，一步一步走向小门时，她的身影隐在黑暗里，同时镜头切换到车内她死去的脸庞，梦魇和真实终于接轨，亦完成循环的概念。 本片有很多隐喻。她负气离开自大男友，潜意识里希望有个如父辈的长者来安慰她，给予她一个温暖平和的港湾；温文男子在她需要帮助时并未伸手，女人要看到墙外风景，仍需自己付出努力，即使墙外不是理想情景；少年为她捕获的鸟在玻璃上扑棱，象征她在男性角色充溢的城堡里，只能作徒劳反抗，最终仍和她一起倒在倾斜的地板上。 仆人对她说过两句意味深长的话“夫人，我们这里不太在乎时间。”钟摆充当了一个很重要的道具，一旦她进入“虚幻”世界，钟摆便停止摆动，一旦她脱身来到“真实”，钟摆又恢复工作，这段缺失的、凝固的时间在摆动之间被定格；另一句是“如果你想翻过墙，你就做得到”，人通常在柳暗花明前的最后一刻放弃到手的光明，只因一时的恐惧，因此永远难以逃离的，是自己禁锢的内心、恐惧的意识、自身的软弱，因此爱丽丝至死都无法逃离，女性的悲剧宿命，娜拉离家后的续集故事之开放结局之一。 片名命为《爱丽丝最后的逃离》，是否变异自《爱丽丝漫游仙境》，只是这位爱丽丝的神游终以流离失所告终，从车后紧紧跟随的全景、窗外镜头的推进，无时不让观者感觉到框外摄影机的偷窥，无时不强调着画外人的第三只眼地位，或许这是新浪潮的另一大特色吧，我又要举格里耶《嫉妒》的例子了，这个上帝视角即为老者口中“游戏”的制造者，虽然这一切只是爱丽丝一缕香魂袅袅抵达天庭时的海市蜃楼而已。