在瑞士的一个偏远小山村里,年轻的马可和安娜的爱情遭到了考验。由于脑部肿瘤,马可越来越难控制住自己的冲动情绪。受病情影响,他和村民们的关系变得愈发紧张,而夹在其间的安妮正试图守护一种爱,能令他们最终战胜死亡。
在米夏埃尔·科赫的电影中,人类与自然以一种独特的方式融合在了一起。得益于非 专业演员日常惬意的状态,这部作品始终维持着一种平静而又坚定的色调,跟随四季的节奏律动着。纵使身体与灵魂都充斥着紧张,也没有任何的歇斯底里。
#72nd Berlinale# EFM online-主竞赛-特别表扬。用《聂隐娘》的手法拍了个瑞士山地农村小夫妻的故事,目测是非职业演员(居然还整了个歌队……),开片就是一个山间雾气逐渐上来的长镜头(神还原聂隐娘名场面),后面花了很多笔墨拍摄风景、光线和雾气的幽微变化、山路上的行车,山间的农业劳作(忽然想起当年上影节那部《德州见》了);有个很耸人听闻的情节点,但拍得一点不抓马。不过仍然是很平淡...
会让人想到早期杜蒙:《人之子》,《人啊人》。镜头怯懦地摆到脑后,让我们无从欣赏脸上沟壑。景致也被框得正好,让人无从体会天地之不仁。
手术-异化、季节-期限、自然-信仰、合唱-间离。心理的病变才是无法切除的顽疾,独特的在地性构成了重要的影响因素,外部的地形地势等自然风貌与美不胜收的景致作为了一种既得优势。
Return to dust
#Cannes22 NO.28 7/10