“悲剧灵魂的孪生姊妹”是印度影圈对女演员米娜库玛莉(Meena Kumari, 1932-1972)的追觞诔辞。这部电影于她骤逝数月后上映，由才貌双全的她诠释艺伎主题，集青楼艳史、歌声俳笑、曼舞袅罗，可说是后来宝莱坞古典歌舞片经典舞蹈部分的始祖。
长达14年的拍摄以及戏里戏外的纠结故事都让这部璀璨的电影更加传奇，也注定成为印度电影史上的明珠与瑰宝，这是一部暗含着勒克瑙纳瓦布时代落寞孤独的电影，但它结合的却是青楼母女两代人的对爱情和自由的向往以及对身份禁锢的抗争，不能沾染灰尘的脚注定不属于她们，哪怕跳出最美的舞步，却用鲜血也无法洗去脚下的尘埃，粉红色房子犹如关住鸟儿的黄金鸟笼，远去的火车是她对自由之爱的向往，而这座牢笼却永远无法逃离，电影最精...
宿命的悲切，黯然的浮华，火车鸣笛来去，生平荒冢辗转，莺歌燕舞花柳流霞，华灯寂灭踏血成歌，印度的诗电影，成就它的是印度最敏感忧郁的诗人导演与最敏感忧郁的诗人女演员，他们互相爱慕而又互相伤害，不得善终，电影的拍摄时长等同于他们生命相互纠缠的时间，数易其稿不仅承载了一代女神的盛衰，也先后见证了印度电影进入彩色时代与宽银幕时代，上映时她已经离世，“我活在这部电影中的时间与我活在他身边的时间一样长”。
黯然的叙事基调，哀切的节奏，称为诗电影当之无愧。造型功力颇为了得；不过灯光用得有点太滥。不然——这会是一部完美的导演自闭型、性情主义、个人叙述的“投射自传体”心灵诗电影。敏感、内视的天赋导演碰上“情节剧”，就会产生这种东西
2刷，3→4@India classic-flim FCP with Yeya；景深/分镜/节奏，诗的言辞、画的布景、行驶工具与动物-角色的心境-命运喻示，时间-空间的跃进-衔转。“夜晚的月亮比之星河更加璀璨”，如若好莱坞是造梦的工厂，那此时的宝莱坞即为幻梦本身，绚丽的背后是黯淡，精致的内质是虚华，越“情节剧”实则越诚挚、越私人。
这部宝莱坞经典影片从开拍到完成，历时近16年，故事同导演Amrohi和女主角米娜·库玛丽的关系构成互文。米娜是Amrohi的第二个妻子，比他小15岁。婚后，她人气高涨，丈夫仍只是小导演和编剧。1954年，Amrohi萌生创作《纯洁的心》的想法，要让该片成为自己的代表作。1956年，影片投入制作，但直到1964年，米娜从婚姻中挣脱出来，仍未完成，且一再超支。米娜一直被Amrohi控制，甚至被殴打。两...
