《托尼》的故事改编自四名意大利移民在法国南部小镇当矿工的故事，线索由当地的警察局长提供，而后经过让?雷诺阿和一个朋友的加工共同编写成了电影剧本。影片讲述了一宗因爱生恨的谋杀案，整个故事结构仿佛多米诺骨牌，嫉妒是推动其滚动的动力，一环扣一环，最后水到渠成。虽然故事本身没有太大的新意，但是导演雷诺阿从关注小人物的真实内心世界的角度出发，展示了贫民在性格上的局限性和狭隘性，探讨了最终导致悲剧发生的整个过程及其根源。影片采用实景拍摄，由当地居民担任群众演员，遂将一个简单的故事讲得自然生动，这对后来的意大利新现实主义运动具有一定的影响。
悲剧在于这个女人虽然不是整天呆在屋子里，对外界一无所知，但其实她真的对男人一无所知，很容易被那个男人利用了。居然是法国女人，不敢想。
对于雷诺阿来说，是先有自然主义，后有现实主义的。回到早期的片子风格元素还真是混杂，不过像铁路和火车，乡间爱情，音乐的叙事性介入，中近景，都还是标准的雷诺阿的故事。
人民阵线自由电影，雷诺阿景深镜头特点完成。对于新现实主义来说《托尼》与《沉沦》是同样重要的，后者是美学定型的直接影响，前者则是这一风格特点的雏形预示。｜素人演员，实景拍摄，关于人类生存问题的思考上：关注底层工人阶级以及他们生活及心理困境（包含意识观念的禁锢与局限），如何保持中立，不做主观性引导。2q
三星半。其实很多老片没那么深奥啦，就是老而已。
诗意现实主义的几个导演对阴差阳错的爱情与妒忌情有独钟，爱情受到命运的摆布，个人无能为力，颇有文艺复兴时期的戏剧风采。虽然此片相较于《天堂的孩子》没那么精致与复杂，但是也将这种主题推到了极致，最后男主在苍凉的环境下死去，某种意义也表明他的人生的苍凉。他没能有机会去选择自己的爱人，到最后那个爱他的妻子也离开了他。也许如果他不死，会拥有苦苦追寻的爱情，但是爱是凄美的，这种预定让他注定了死亡。
